后窗

听见了你的美

□ 邢思雨

　　每到一地旅游，哪怕行程再紧张，我也会想方设法淘几张极具地域特色的碟片。闲暇的时候，静心聆听，这些作品便可以带我巡游美丽的中国了。
　　在挤满书架的碟片中，尤其喜欢周文林的《湘西的回忆》。
　　周文林是地道的湘西沅陵人，沅陵在1950年之前是湘西的中心，比文学大师沈从文的故乡凤凰城要大、要漂亮，可惜随着近代工业的发展，沅水下游五强溪水电大坝的修建，致使千年沅陵古城已淹没于沅江水底，作者因为故土的消失而伤感，然后在回忆中续写，在续写中回忆，并把古典精神与浪漫色彩层层叠印，终于形成了这一唱三叹袅袅不绝的美丽。
　　音乐，有时候的确有着超凡的力量，情感一旦被这种力量击中，那些遥不可及的景象便会一个个鲜明地在眼前站立起来，而且，比原先的想象更加活色生香。
　　最喜欢那曲《边城夜歌》。湘西边地的吊脚楼临河而建，鳞次栉比，这样的小城实际上都可以叫作“边城”。沈从文在其《湘行散记》中有这样的描述：“楼房无不离岸三丈以上，从河边望去，使人神往之至。我还听到了唱小曲的声音……多动人的画面，提到这些，我是很忧郁的，因为我认识他们的哀乐。”这曲《边城夜歌》所表达的，正是沈从文笔下的情与景。音乐开始由小提琴奏出温柔深情的旋律，不由自主地把人带到湘西梦幻般的月色下。接下来，小提琴与大提琴对话式的复调音乐仿若游子与故乡的心灵对白，悠长深远，是游子对亲情的温暖回忆，对故土的真切眷念，更是故土对游子的殷殷牵挂……一切一切的情感都融于这淳厚的一曲当中了。
　　汪曾祺在评价沈从文的散文时说“寂寞是一种境界，一种很美的境界。沈从文笔下的湘西，总是那么安安静静的，边城是这样，长河也是这样……静中有动，静中有人”。《静谧的湘西》就是这样贴切的一曲，周文林采用湘西苗族特有的音调元素，将这方热土动静皆宜的美丽进行了一次尽情的听觉展现，也使乐曲重新回归到乡愁的主题上来。
　　听着这些深情的旋律，不禁在心底描摹湘西的模样——晨曦中，沱江两岸的吊脚楼，青墙乌瓦，静谧安详。而袅袅升起的炊烟，鹧鸪的一两声啼鸣，以及江边此起彼伏的捣衣声，让这个千年古城，沉静之外，多了几许生动和温暖。走在弯曲古旧的小桥上，竟像是踩着潺潺流水，清凉由足底漫至周身。那水，因为至清至纯而呈现出一脉烟绿色，丰美的兰草在水底凤尾般摇曳，轻柔而优雅。成群的鸭鹅在水面自在地悠游，有乌篷船间或驶过，苗家妹子天籁般的歌声由近及远。这样的一江清浅，难怪会成为沈从文的心灵依托，他说“那种小小回旋的溪流，合成一个不可言说的迷人圣境。若没有这种地方，屈原便再疯一点，据我想来，他的文章未必就能写得那么美丽。”
　　放眼望去，远山如黛。在山风微醺的歌唱里，绿色正重叠成无边无垠的深渊。这里的山硬如刀斧，这里的水软似柔肠。正是这一方独特的山水成就了熊希龄、陈渠珍、沈从文、黄永玉，还有周文林。湘西的游子是幸运的，不会有“前尘尽断，古屋不再”的怅惘。因为不管漂泊多久，不论什么时候回家，吊脚楼依然，沱江依然，故土温暖的臂弯依然。之后，枕着沱水的烟波，和吊脚楼一起老去，老于眉目如画山水淳厚的湘西，老于丰腴清新梨花带雨的湘西，该是件多么美丽的事情啊。
　　在我的书架上，还陈列着很多碟片，《十二木卡姆》让我在新疆璀璨的文化中沉醉，《弓弦王》让我在壮阔的草原上驰骋，而《潇湘烟雨》又让我在江南的水云间流连。
　　叔本华说“世界在音乐中得到了完整的再现和表达”，是的，那小小的书架上，陈列的是令我沉醉的旋律，更是令我沉醉的中国。