中国文化IP大航海时代正来临

2025-07-08 作者: 来源: 大众日报
  □ 臧志彭 贺雅楠
  电影《哪吒之魔童闹海》密钥于6月30日23:59正式到期,上映时间共153天,累计票房超过154亿,以21.94亿美元的全球票房位居全球影史票房榜第五。这不仅标志着国产动画电影的空前成就,也为中国文化IP的全球化征程树立了瞩目的里程碑。
  IP即Intellectual Property,也就是“知识产权”的英文缩写,在文化产业语境中,主要指具有较大影响力的文化产品或文化形象。近年来,中国文化产业多点开花,众多文化IP正在全球大放异彩。从小说到电影,从游戏到潮玩,充满创意的中国流行文化IP全球“圈粉”,中国文化IP的全球化进程与目标正从“借船出海”的跟随者,蜕变为“造船航海”的领航者。
  当前,文化出海正处于关键时期。如何找到新时代下中国文化IP在全球蓬勃发展的可持续路径,成为当下亟须思考的议题。
将“文化富矿”转为“全球共鸣”
  作为拥有五千年文明积淀的文化大国,中国在历史长河中形成了多元且深厚的文化资源体系,为当代文化IP的开发提供了取之不尽的精神富矿。然而,文化资源的丰富性并不必然转化为IP开发的优势,其核心在于对文化内核的深度解码与时代化转译。近年来,传统名著的改编作品层出不穷,虽有“悟空”“哪吒”这样脱颖而出的爆款,但多数作品仍停留在对经典故事的复述或视觉奇观化呈现上,导致叙事同质化严重,缺乏对内容的深度挖掘与创新。
  文化IP的叙事内容创作需要在立足于文化底色的同时,融入时代性的元素。以美国电影为例,纵观漫威宇宙,其植根于美国漫画传统,却处处留有时代化的痕迹,即将英雄主义与多元文化议题相结合,寻觅文化内核与当代表达的平衡;有着百余年历史的迪士尼,其动画电影在全球范围内的成功,也离不开其对优秀文化价值的选择、提取与呈现,将“成长”“家庭”“勇气”等全人类共通的价值主题,融入地域特色文化元素,结合时代精神进行创新诠释。因此,要想充分开发中华文化的世界影响力,需要深入挖掘中华优秀传统文化的精神富矿,构建时代性的叙事框架,并将其融入当代社会的情感结构与价值议题,将历史积淀转化为具有当代性、共鸣性的文化产品。
从“零打散装”迈向“规模集约”
  现今中国文化产业正处于转型升级的关键期,工业化标准缺失、生产模式分散等问题制约着文化IP的价值释放与可持续开发。一方面,工业化的内容生产体系尚未全面形成。以电影为例,近年来,国产电影涌现出一大批叫好又叫座、展现出高工业水准的标杆作品,但从行业总体来看,仍然在工业化生产、流程化管理与系统化品控等方面具有较大的提升空间,仍然缺乏高效协同合作的产业集群与产业生态,难以在激烈的全球文化市场竞争中长期占据优势地位。另一方面,当下中国IP开发呈现出明显的“零打散装”特征,缺乏系统化的产业链架构与全价值链运营规划。以现象级作品《流浪地球》系列为例,虽然其在剧本创作、特效制作、场景搭建等影视工业化层面实现了重大突破,向世界展示了中国科幻电影的强大实力,然而,在衍生内容开发等关键领域却相对滞后,导致爆款的IP资源未能充分挖掘,丰富的价值链条未能有效延伸,丰厚的长尾效应未能充分挖掘,限制了其商业价值与文化影响力的进一步提升。
  完善文化IP产业链的工业化体系,补齐数字技术驱动的IP生态短板,不仅是文化产业高质量发展的内在要求,更是增强中华文化国际传播力、影响力的必由之路。需要主动借鉴国际成功模式,建立符合自身特色的全球化文化工业生产体系,推动项目创作从“零敲碎打”走向“规范有序”,从“零打散装”迈向“规模集约”;需要建立IP矩阵化开发思维,以头部作品为核心,打破行业壁垒、产业边界,向影视、游戏、动漫、衍生品、主题娱乐等多元领域延伸拓展,构建起层次分明、相互关联、协同发展的多层次内容消费场景,增强IP与用户的情感联结,让单一爆款IP成长为具有持久生命力的文化内容源泉。
从“借船出海”到“造船航海”
  近年来,中国文化IP出海传播不断有成功突围案例。然而,在跨国传播渠道领域,大部分中国文化IP仍然高度依赖YouTube、Facebook等西方传播平台。缺乏自主可控、覆盖全球、及时畅通的海外发行渠道是中国文化IP出海传播面临的一大难题。中国文化IP的全球化升级,需要秉承在地化策略,对传播内容进行选择性提取与跨文化转化,并加快构建自主传播矩阵。一方面,建立专业的本地化团队,从叙事节奏、视觉符号到营销话术进行针对性改造,对标目标市场社会心理,实现文化折扣与在地化适配的平衡。另一方面,加快构建自主畅通的国际传播矩阵,同时联合海外本土平台进行分区域运营,结合当地媒介生态与用户习惯,制定适应性传播策略。通过全球传播网络与在地化策略的双重叠加效应,实现中国文化IP传播的全面全球化。
从“单点突破”到“系统创新”
  以系统性思维审视当下中国文化IP出海的实践现状,其发展面临从“单点突破”向“系统创新”转型的深层挑战。其一,在内容生态维度存在“散点式开发”问题,多数IP依赖单一爆款驱动;其二,产业链协同效能不足,工业化标准缺失导致产能瓶颈;其三,制度生态存在显著短板,特别是侵权盗版等严峻风险。概而观之,中国文化IP急需形成内容、产业、制度三大生态的协同发展格局,从内容生态、产业生态和制度生态三大维度发力,全面构建IP生态矩阵。
  产业生态的完善则需依靠IP全产业链的打造。通过文学作品、动画原创、影视创作、游戏开发等内容生产环节与中华优秀传统文化的深度融合性挖掘,持续建构强大的原创IP体系,结合海外优质IP的兼并收购以及国际合作持续扩充IP资产库。同时,将制作、发行、运营等各个环节的资源进行有机整合,借助数字化、智能化手段,打破地域限制,提升工业化生产效率,在全球文化产业分工中抢占先机;并加快搭建自主可控的全球化传播平台,建立精准对口的人才培养体系,特别是要建立健全版权保护机制,明确IP开发、授权、收益分配等各环节的规则,既切实保障创作者的合法权益激发创作热情与创新活力,又要有效规范市场秩序、净化行业生态,让文化IP在良好的制度环境中茁壮成长。
  中国文化IP的全球化征程已从“试水”迈向“远航”。回望来时路,许多“爆款产品”频频出圈,向海外讲述着中国的文化故事,展望新征程,中国文化IP的大航海时代正在来临。
  (作者单位:同济大学人文学院)
  □ 臧志彭 贺雅楠
  电影《哪吒之魔童闹海》密钥于6月30日23:59正式到期,上映时间共153天,累计票房超过154亿,以21.94亿美元的全球票房位居全球影史票房榜第五。这不仅标志着国产动画电影的空前成就,也为中国文化IP的全球化征程树立了瞩目的里程碑。
  IP即Intellectual Property,也就是“知识产权”的英文缩写,在文化产业语境中,主要指具有较大影响力的文化产品或文化形象。近年来,中国文化产业多点开花,众多文化IP正在全球大放异彩。从小说到电影,从游戏到潮玩,充满创意的中国流行文化IP全球“圈粉”,中国文化IP的全球化进程与目标正从“借船出海”的跟随者,蜕变为“造船航海”的领航者。
  当前,文化出海正处于关键时期。如何找到新时代下中国文化IP在全球蓬勃发展的可持续路径,成为当下亟须思考的议题。
将“文化富矿”转为“全球共鸣”
  作为拥有五千年文明积淀的文化大国,中国在历史长河中形成了多元且深厚的文化资源体系,为当代文化IP的开发提供了取之不尽的精神富矿。然而,文化资源的丰富性并不必然转化为IP开发的优势,其核心在于对文化内核的深度解码与时代化转译。近年来,传统名著的改编作品层出不穷,虽有“悟空”“哪吒”这样脱颖而出的爆款,但多数作品仍停留在对经典故事的复述或视觉奇观化呈现上,导致叙事同质化严重,缺乏对内容的深度挖掘与创新。
  文化IP的叙事内容创作需要在立足于文化底色的同时,融入时代性的元素。以美国电影为例,纵观漫威宇宙,其植根于美国漫画传统,却处处留有时代化的痕迹,即将英雄主义与多元文化议题相结合,寻觅文化内核与当代表达的平衡;有着百余年历史的迪士尼,其动画电影在全球范围内的成功,也离不开其对优秀文化价值的选择、提取与呈现,将“成长”“家庭”“勇气”等全人类共通的价值主题,融入地域特色文化元素,结合时代精神进行创新诠释。因此,要想充分开发中华文化的世界影响力,需要深入挖掘中华优秀传统文化的精神富矿,构建时代性的叙事框架,并将其融入当代社会的情感结构与价值议题,将历史积淀转化为具有当代性、共鸣性的文化产品。
从“零打散装”迈向“规模集约”
  现今中国文化产业正处于转型升级的关键期,工业化标准缺失、生产模式分散等问题制约着文化IP的价值释放与可持续开发。一方面,工业化的内容生产体系尚未全面形成。以电影为例,近年来,国产电影涌现出一大批叫好又叫座、展现出高工业水准的标杆作品,但从行业总体来看,仍然在工业化生产、流程化管理与系统化品控等方面具有较大的提升空间,仍然缺乏高效协同合作的产业集群与产业生态,难以在激烈的全球文化市场竞争中长期占据优势地位。另一方面,当下中国IP开发呈现出明显的“零打散装”特征,缺乏系统化的产业链架构与全价值链运营规划。以现象级作品《流浪地球》系列为例,虽然其在剧本创作、特效制作、场景搭建等影视工业化层面实现了重大突破,向世界展示了中国科幻电影的强大实力,然而,在衍生内容开发等关键领域却相对滞后,导致爆款的IP资源未能充分挖掘,丰富的价值链条未能有效延伸,丰厚的长尾效应未能充分挖掘,限制了其商业价值与文化影响力的进一步提升。
  完善文化IP产业链的工业化体系,补齐数字技术驱动的IP生态短板,不仅是文化产业高质量发展的内在要求,更是增强中华文化国际传播力、影响力的必由之路。需要主动借鉴国际成功模式,建立符合自身特色的全球化文化工业生产体系,推动项目创作从“零敲碎打”走向“规范有序”,从“零打散装”迈向“规模集约”;需要建立IP矩阵化开发思维,以头部作品为核心,打破行业壁垒、产业边界,向影视、游戏、动漫、衍生品、主题娱乐等多元领域延伸拓展,构建起层次分明、相互关联、协同发展的多层次内容消费场景,增强IP与用户的情感联结,让单一爆款IP成长为具有持久生命力的文化内容源泉。
从“借船出海”到“造船航海”
  近年来,中国文化IP出海传播不断有成功突围案例。然而,在跨国传播渠道领域,大部分中国文化IP仍然高度依赖YouTube、Facebook等西方传播平台。缺乏自主可控、覆盖全球、及时畅通的海外发行渠道是中国文化IP出海传播面临的一大难题。中国文化IP的全球化升级,需要秉承在地化策略,对传播内容进行选择性提取与跨文化转化,并加快构建自主传播矩阵。一方面,建立专业的本地化团队,从叙事节奏、视觉符号到营销话术进行针对性改造,对标目标市场社会心理,实现文化折扣与在地化适配的平衡。另一方面,加快构建自主畅通的国际传播矩阵,同时联合海外本土平台进行分区域运营,结合当地媒介生态与用户习惯,制定适应性传播策略。通过全球传播网络与在地化策略的双重叠加效应,实现中国文化IP传播的全面全球化。
从“单点突破”到“系统创新”
  以系统性思维审视当下中国文化IP出海的实践现状,其发展面临从“单点突破”向“系统创新”转型的深层挑战。其一,在内容生态维度存在“散点式开发”问题,多数IP依赖单一爆款驱动;其二,产业链协同效能不足,工业化标准缺失导致产能瓶颈;其三,制度生态存在显著短板,特别是侵权盗版等严峻风险。概而观之,中国文化IP急需形成内容、产业、制度三大生态的协同发展格局,从内容生态、产业生态和制度生态三大维度发力,全面构建IP生态矩阵。
  产业生态的完善则需依靠IP全产业链的打造。通过文学作品、动画原创、影视创作、游戏开发等内容生产环节与中华优秀传统文化的深度融合性挖掘,持续建构强大的原创IP体系,结合海外优质IP的兼并收购以及国际合作持续扩充IP资产库。同时,将制作、发行、运营等各个环节的资源进行有机整合,借助数字化、智能化手段,打破地域限制,提升工业化生产效率,在全球文化产业分工中抢占先机;并加快搭建自主可控的全球化传播平台,建立精准对口的人才培养体系,特别是要建立健全版权保护机制,明确IP开发、授权、收益分配等各环节的规则,既切实保障创作者的合法权益激发创作热情与创新活力,又要有效规范市场秩序、净化行业生态,让文化IP在良好的制度环境中茁壮成长。
  中国文化IP的全球化征程已从“试水”迈向“远航”。回望来时路,许多“爆款产品”频频出圈,向海外讲述着中国的文化故事,展望新征程,中国文化IP的大航海时代正在来临。
  (作者单位:同济大学人文学院)