文化视点

图书价格战没有赢家
　　据经济日报，最近，56家出版机构联合声明不参加某电商平台大促销，引发社会广泛关注。电商平台乐于搞价格战，因为促销不仅深受消费者欢迎，也能满足出版社销量诉求，更能为平台引流获客。面对愈演愈烈的价格战，出版机构实际利润不断缩水，为了保证利润，出版社不得已抬升图书定价，进一步推动书价从“高”走向“虚高”。
　　在这场价格战中，受冲击最大的可能是实体书店。电商价格战虽然让读者得了实惠，但实体书店的沉浸感仍让不少读者流连忘返。比起在大促期间一口气囤够半年的“阅读量”，很多人怀念那份泡在书店一整天不被打扰、临走时还能顺手买走心爱图书的消费体验。没有人愿意看见实体书店在价格战中消亡。
　　图书不同于普通商品。在一些国家，当年新书不允许打折，隔年书籍不允许低于八折，还有的国家全力维护实体书店，不让图书过多依赖电商等，这些做法都值得参考。不管从何处发力，当务之急是要摒除出版业高定价、低售价乱象，让书价回归理性，让读者在线上线下都能舒心消费，让出版社、实体书店和电商平台在良性竞争中实现共赢。
中国动画电影潜力无限
　　据光明日报，近年来，很多动画电影创作结合时代特色与审美需求，对传统文化元素进行吸收利用，业界将此创作潮流称为“新中国动画学派”。
　　从“中国动画学派”到“新中国动画学派”，动画电影对传统文化的表达策略经历了从重现式表达到重构式表达的转变。《大闹天宫》《哪吒闹海》等经典动画电影不论故事情节还是角色设定，都力求忠实于原故事，以动画形式对文字记录的传统文化内容进行视听化创作。动画电影人及时调整创作策略，在保留传统文化内涵基础上，用当代审美观念进行再创作。这种重构式表达主要体现在对情节的陌生化处理、角色的颠覆性重塑、传统文化观念的现代化诠释等方面。
　　动画电影人以“以我为主、化用天下、纵横古今”的气魄，对传统文化元素进行挖掘，对外来文化元素进行融合，致力于创作出更多反映人类共同价值诉求的优秀作品。顺着这种思路发展下去，推进传统与现代、虚拟与现实、民族与世界深度融合，充分释放新技术、新理念赋能创作的巨大潜能，中国动画将以更为丰厚的人文内涵、崇高的艺术品格、非凡的观赏体验，在更广阔的范围内获得观众好评和市场肯定。
演员的选择权
不能交给算法
　　据新华日报，近日，《我的阿勒泰》导演滕丛丛在圈内呼吁：各大平台与制片方将挑选演员权归还给导演。影视作品的核心魅力，源自那些能够穿透屏幕、直抵心灵的表演，这离不开演员与角色之间的深度契合。现实中却出现了诸多令人叹息的错位现象——选角被市场逻辑的冰冷算法左右，演技的深度与角色的生命力在流量的浪潮中逐渐被冲淡。
　　归根结底，唯有那些扣人心弦、引人入胜的动人故事与情节，才能够真正促使观众因戏生情，进而对角色萌生喜爱之情。“浅层次”地盲目迎合市场，最终必定会被时代所淘汰。与其不假思索地过度放大外在流量的干涉，不如深入地、多层次地去挖掘剧情的内在动力，如此或许才是长久发展之道。
　　从对选角标准的反思，到对音乐风格的重新审视，再到对艺术认知的演变，我们都应秉持动态的眼光去看待，去拥抱这种变化，从而让我们的艺术世界更加丰富多彩、充满活力。在此意义上，滕丛丛导演的呼吁，不仅是一场关于选角的讨论，更是一次对艺术创作价值观的重塑。在这个快节奏的时代，我们常常容易被表面的繁华与喧嚣所迷惑，而忽略了艺术的真正价值。艺术不应仅仅是追求商业利益的工具，更应是表达人类情感、思想和精神追求的载体。当我们真正回归艺术的本真，用心去感受、去创造，我们才能在艺术的世界里找到真正的满足与意义。
拙劣微短剧践踏价值观
　　据北京晚报，微短剧因满足现代人快节奏的生活方式和快餐化的文化需求迅速“出圈”。在行业火爆的同时，微短剧的短板也非常突出：不要艺术性、不要价值观，只要流量和钱。
　　针对内容低俗制作拙劣的微短剧，广电总局已多次开展专项行动，网络平台也在不断完善算法机制。文化产品不能刻意渲染假恶丑，这是最基本的创作底线。此次监管部门推行新规就是为了补齐微短剧行业发展的短板，让观众不再受到劣质微短剧的侵蚀。新规要求未经审核且备案的微短剧不得上网传播，并且要对微短剧实行“分类分层审核”。
　　微短剧行业要想长红，关键在于创作制作要有亮点，故事新颖，价值观正。比如全网爆火的《逃出大英博物馆》，讲述流落国外的“国宝”迫切希望回国的故事。现实中多姿多彩的生活场景和可歌可泣的动人故事比比皆是，以这些为题材进行创作难道不比什么“霸道总裁”“娇妻文学”更高级？微短剧的戏路何必让“总裁”们独占？“微”而不弱、“短”而不浅，微短剧才能在“微”中彰显时代大主题，在“短”中展现社会新气象。 （□记者 朱子钰 整理）